你喜歡看動漫么？在一部動漫作品里，你最關注的是什么？可能會是劇情、人物、漫畫師、動漫配樂甚至聲優吧。那你有沒有注意到動漫中的字體呢？其實它們也是動漫作品中不可或缺的演員，好的字體能夠超越傳達信息的本職，使動漫作品更上一層樓。
那字體們是如何發揮演技的呢？比如經典動漫作品《EVA》中的明星字體Mattise，是怎樣做到升華劇情氛圍感、甚至一度成為EVA視覺代名詞的？《JOJO的奇妙冒險》中的擬聲字，是如何讓人不用讀就身臨其境的？以及近年新番《國王排名》、《間諜過家家》，是怎樣在字體選擇上就讓觀眾墜入與動漫相對應的故事背景的？接下來就讓我們一邊回顧動漫，一邊觀看字體的演出吧~
動漫里的字體演員大多都默默無聞，鮮為人關注，只有一款字體例外，它就是——Mattise（馬蒂斯）明朝體。這樣的高知名度不僅僅仰仗于它曾在動漫《EVA》（新世紀福音戰士)中出演，Mattise同樣也成就了《EVA》獨特的視覺美學。
隨著《新·福音戰士劇場版：終》的上映，這群1995年誕生的14歲少年少女們的時代宣告真正的結束。整部動漫作品主要講述了他們操控巨大的人型機甲——EVA，與意圖給世界帶來災難的神秘敵人——使徒之間的戰斗故事。故事龐大的世界觀涉及哲學、宗教神學、心理學等多個學科領域，加上深刻的內涵與精良的制作，讓《EVA》成為了動漫愛好者心中的神作。同時它的許多視覺語言成為了經典，首當其沖的是我們今天要聊的主角，字體老演員Matisse（馬蒂斯）明朝體。
哪怕你沒有看過《EVA》，也一定見過Matisse的身影！比如它經常出現在各種知名品牌和《EVA》的聯名中，以及社交媒體上大量的EVA風格短句。辨識度實在是太高了，明星漫畫字體名副其實。
《EVA》是首批在視覺中使用統一字體的動漫。篇章頁、海報、演職人員表、故事情節，Matisse作為貫穿全篇的視覺符號無處不在。不得不說導演庵野秀明的審美真的很超前，超級會選字體啊！他根據對動漫的理解，挑選了Fontworks公司的明朝體——Matisse的超粗體（EB）字重。
Matisse字體由香港和日本的設計團隊聯合制作。在制作過程中，首先設計了標準體，而后是粗體、中粗體、 特粗體，最后才是細體與超粗體。雖說Matisse 的制作開始于90 年代，但前后修改多次，直到2015 年的修改版Matisse-EB 字體結束為止，歷經二十多年之久。
在字體結構上，它的間架結構趨于中規中矩，這樣更便于多場景的排版，不會過于個性而掩蓋動漫本身；在筆畫上，強烈的筆畫粗細對比，能帶來巨大的視覺沖擊力；在細節上，筆畫的邊角、轉角保留了圓潤的曲線，更加具有人文和手工感。這些特點讓Matisse兼具反差感與細節，反映出人工與機械相互權衡的時代特性。
除了字體本身特點鮮明之外，在使用上，也處處體現著導演庵野秀明的巧思。
《EVA》很創新的將字體編排納入了動漫敘事中，看到這里真有一種是設計師在做動漫的感覺。經典范例就是《EVA》每一章標題頁面以及宣傳海報。
不同的信息使用了不同的字號大小，這讓信息層級分明，同時引導了視覺動線；機械的拉高或者壓縮字體，戲劇化地增加了版面的豐富程度；人為縮小的字間距和密集滿版的編排，讓壓抑、緊張氛圍沖出屏幕。
除了靜態的字體，在動漫敘事中另一種經常出現的形式是圖片與文字的疊加閃現。這種意識流般的敘事是導演在試圖表達潛意識信息。這種慌張、急切、局促甚至絕望的氛圍彌漫整部動漫。看到這里有沒有覺得，《EVA》的氛圍感被Matisse明朝體拿捏的死死的。
跟Matisse搭檔出現的還有一款西文字體——Helvetica 。Helvetica可以說是設計師的老熟人了，在《EVA》中它以全大寫且拉伸的形式出演，主要出現在英文標題以及動漫中特務機關NERV的用戶界面中。
最后值得一提的是，庵野秀明在成立個人工作室后，重置了《EVA》系列，于是就有了四部《福音戰士新劇場版》。同時重置的還有我們的演員Mattise，它從Mattise EB升級為Mattise pro EB。
新版本乍一看與原版一模一樣，但其實略有不同。如上圖對比那樣，新版變得更現代，精簡了一些細節。不過老版本依舊保留在字符集的替代字型里。
講到這里，Mattise在《EVA》里的演出便告一段落。但老演員就是老演員，它還客串過知名動漫《JOJO石之海》。
在《石之海》中，Matisse的戲份不重，更引人注意的另有其字，這個在之后會說到。Matisse主要出現在場景介紹上，比如這里是主角即將服刑的監獄。我想之所以用Matisse，是想以此來渲染監獄的壓抑感和動漫主人公的緊張。
在這個頁面中，使用了不同字重的Matisse。這里不同于《EVA》偏愛的Matisse粗黑體，用到了中粗和細體，通過變化字體字重和大小實現視覺引導。
就像演員被框定了戲路一樣，Matisse在《石之海》中的演繹，總逃不開《EVA》的影子。
現在，Matisse幾乎被EVA所冠名，經常被稱呼為EVA體。Matisse的出圈得益于《EVA》，而《EVA》的視覺語言也被Matisse打上烙印。
像Matisse一樣自帶主角光環的字體畢竟是少數，更多的字體還是作為配角出演的。但它們是烘托劇情的神助攻，有些甚至不用讀就能發揮作用。
還記得剛才提過的，《JOJO》中另一位需要注意的演員么？沒錯，它就是擬聲字。《JOJO》里充滿了各種動感十足的擬聲詞——JOJOmix，在猛男打架、劇情激烈的戰斗場面滿屏亂飛。
看到這些字，腦子是不是已經響起聲音了？雖然動漫并不依賴擬聲詞來表達聲音，但這些強調語境、增加觀看體驗感的字體依舊是不可或缺的重要元素。《JOJO》中甚至還變換不同顏色和動效輪番使用，儼然已經成為JO廚們津津樂道的JOJO梗了。
這些獨特的字符起源于漫畫符號。漫畫的主體雖然是畫，但音效、臺詞、獨白、旁白等文字表達也同樣重要。漫畫不同于動畫，我們聽不到聲音，就只能靠腦補。這些為了傳達聲音而存在的符號，就叫漫畫符號。而為了傳達語氣而衍生出的字體，就叫做漫畫字體。
比如字體Comic Reggae主要用來表達憤怒的聲音。它的筆畫更為尖銳，與爆炸形狀的文本框一起出現超級合適；字體萬葉古印ラージ-B非常適合作為恐怖場景的注腳。在動漫中經常配合扭曲的線條和液化的背景出現。蠟筆小新的都市怪談篇用的就是它！每次看到這個字體出場，我就知道有鬼故事可聽了；字體Anticique經常出現在漫畫的氣泡里。它將塞尚黑體與仿古風格的假名相結合，非常適合作為漫畫氣泡里的的基本字體。
除了作為擬聲詞，還有另一種為人物劇情而服務的“不用讀”字體——圖形化字體。不同于擬聲詞的是，這類字體往往還保留一部分的識別度。
動漫《斬服少女》就是一個鮮明的例子。故事講述了少女“纏流子”為尋找殺父仇人線索而誤入一所憑制服劃分等級的學校，并與其展開對抗的熱血戰斗故事。除了劇情和畫面，《斬服少女》中使用的的字體是無法忽視的一大亮點，甚至成為很多人記住這部作品的原因。
這款字體叫Raglan-Punch，我下載下來點進面板的一瞬間就被震到了。它的視覺沖擊力太強悍了，負空間的極致壓縮讓它們遠看就像一個個黑方塊。Raglan-Punch在日常也非常適用于字數不多的標題，以及在沒有圖形元素時當做圖形使用。想要試試的話可以在文末分享的字體包里找到它。
Raglan-Punch是在Raglan字體上優化而來的。優化后的字體繼承了原版的沖擊力，負空間分布更均勻，這讓字體在縮小的使用情境里也不至于太粘連。可以看到，同樣是150pt的字體，Raglan-punch視覺上更大一些、字間距更近，但卻看起來更舒展。
其實在字體的選擇上，導演做了好幾次嘗試。方案一使用了勘亭流風格的字體；方案二使用了筆畫對比度高的Mincho字體來模仿了《EVA》的編排方式；方案三才最終確定使用Raglan-punch。
導演還嫌Raglan不夠粗，在動漫中還給字體加了一層粗糙化描邊，這讓字體的圖形感更加強烈。在角色戰斗放大招的時候，字體會在場景中有動勢的反向顯示。主角出場的時候，他的名字會以巨大的形態置于角色背后。這樣的設置非常之獨特，除了帶來富有沖擊的視覺體驗以外，也給劇情增添了熱血氛圍。在這里字體已經超越了“字符是為了傳達信息”的作用，就如《斬服少女》的導演所言：
大多數時候，字體更像是群眾演員，默默作為背景板或者在熒幕中一閃而過。但服裝與劇集背景不符的群演往往令觀眾出戲，字體也是同樣。比如之前阿凡達的字體標志，就因使用了與電影情節不適配的字體，而被觀眾吐槽敷衍。合適的字體能更好的詮釋故事背景，帶給觀眾順滑完整的體驗感。
對字體與故事背景強關聯的細節把控，在《間諜過家家》中體現的淋漓盡致。這部動漫講述了西國能力最強的間諜“黃昏”為了完成任務，與超能力“女兒”，殺手“妻子”組建家庭中發生的一系列充滿烏龍的家庭喜劇故事。
《間諜過家家》雖然是架空的世界背景，但從現實世界來對應，差不多是二戰后東德西德的時期。我們來看看這種德系背景是如何在動漫logotype中成立的吧。
這款logoytpe設計了高挑且粗壯的無襯線西文字體，符合大眾對德系字體的印象。（還記得老牌德系字體Din么？）二戰后這個時期，無襯線字體也開始發展起來，這很符合動漫的歷史時期設定。而且歐美諜戰電影的logo字體，也大多選用這類瘦高字面的西文。這讓《間諜過家家》的logotype能夠完美契合德系、諜戰主題。
不要往回翻看，猜猜哪個是《間諜過家家》的logotype呢？答案是A。B選項的西文字體是壓縮后的Impact字體，可能乍一看你會覺得很相似。但其實《間諜過家家》的logo字體是定制的，它經過了特殊調整和視覺修正。
比如最明顯的，字母“F”和“A”做了合字。整組字型的字間距也設置的非常近，這讓負空間更加狹小，增添一絲緊張感。設計師還將字體整體的重心降低了不少，并且把橫筆縮減，橫細豎粗的設置讓字型更有對比感。
除了logotype以外，動漫里還有一款經常出現的字體——ゴシックMB101 H。常出現在人物介紹、標題、旁白等地方。這是日本森澤公司出品的黑體標題字，這款字體的早期生產年份是1961年，在1974年得到修正版。《間諜過家家》選用這款字體，也符合了二戰后的歷史時間設定。可以說，劇組真的很細了！
對字體細節上的用心，也讓近期《間諜過家家》與《碟中諜7》的聯名在氛圍上毫不違和。
這種在動漫的標志字體里呼應時代背景的小心思，還體現在很多動漫中。21年大熱的新番《國王排名》也是如此。
《國王排名》是一個發生在童話王國世界的故事，動漫的視覺風格也是溫馨的繪本畫風。但其故事內核卻相當現實，潛藏著許多對人性、社會的刻畫。接下來，我們看看它的字體標志吧。
《國王排名》的標題字體同樣也是定制字體。在字體結構上，采用了黑體的間架結構。同時降低了重心，這讓字體看上去有點笨笨的，顯得親切可愛，契合繪本畫風。在筆畫上，將部分筆畫簡化為類似方片的菱形，并且加入了襯角作為裝飾。這些細節讓這組logotype哪怕站在角落，也能映射著王權的氛圍和復古的雕刻感。
這個Logotype的設計師Seki-yoshi在社交網絡分享過他的創作手稿。可以發現，方案1比較纖細，有些過于輕松了，不符合動漫王權爭奪的氛圍；方案4雖然沉穩，但缺少細節而顯得平淡普通。我感覺最終定稿版本更像是2、3方案的結合體，既不至于瘦弱無力，又細節滿分。
除了作為漫畫標題、動畫片名，這款字體也延展在每一話的開篇頁面和人物的出場頁面。
暫時拋開動漫，其實在日常設計中，這種在字體上加裝飾襯角的表現手法并不少見。在烘托傳統、歷史、復古氛圍感方面，這是值得一試的方法。日文博物館海報上，就經常能看到這種技法設計的字體。
除了今天所介紹的動漫，還有更多的“細節演員”值得被看見。比如《銀魂》中截屏就可以當壁紙的純文字勵志語錄；《JOJO》的字體標志其實也很有特色；還有英倫風十足的《黑執事》哥特體...... 你最pick今天出場的哪一位呢？你最愛的動漫中有什么字體出演呢？
撰寫：白馬
文章排版：白馬
校對：白馬、荔枝
圖片來源：@fontworks公司官網 @動漫截圖
Reference：1.《Kill la Kill中的角色表現》https://fontworks.co.jp/column/393/
2.《コミック(マンガ)書體って奧深い！》fontworks.com
3.《Graphic designer Peiran Tan plumbs the typographic psyche of the celebrated anime franchise》 fontsinuse.com
4.《這也能分享？聊聊國王排名的字體！》 up主：夜宵yayoi
5.《使徒襲來之日，專訪EVA 明朝體設計師Francis Chow》blog.justfont.com
說明：所有字體僅供學習參考，如需商用，請購買版權。
本文經授權轉載自公眾號：設計便利店
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