Alexander Basil的個(gè)展《來(lái)自軌道的信息》（Tidings from the Orbit）在柏林的Judin畫廊展出。Basil（生于1997年）原籍俄羅斯，但在德國(guó)長(zhǎng)大，目前在德國(guó)生活和工作。
展覽由25幅最新的繪畫作品組成，展示了Basil對(duì)日常生活的描繪和詮釋，帶有超現(xiàn)實(shí)主義和心理學(xué)的扭曲。
Basil的繪畫作品可以說(shuō)是各種類型的自畫像，通過(guò)重復(fù)、身體轉(zhuǎn)化（包括性別轉(zhuǎn)換）以及與看似平常的物體的互動(dòng)，提供了令人驚奇的敘事方式。
展覽附帶了藝術(shù)家的第一個(gè)展覽畫冊(cè)，由Verlag der Buchhandlung Walther und Franz K?nig出版，其中包括藝術(shù)歷史學(xué)家Sebastian Preuss撰寫的文章。
Alexander Basil的繪畫作品展示了藝術(shù)家所處環(huán)境的歡快氛圍、有時(shí)是令人不安的一瞥，既有身體上的，也有心理上的，通過(guò)充滿幽默感的、反復(fù)出現(xiàn)的主要人物，展示了藝術(shù)家和工作室的片段。
他探索了自己視覺(jué)詞匯的邊界，將現(xiàn)實(shí)與隱喻性藝術(shù)之間的邊界模糊，喚起了20世紀(jì)超現(xiàn)實(shí)主義的感覺(jué)。在2023年的一幅無(wú)題作品中，照片被描繪成散落的分離肢體和部分身體。這幅圖像雖然沒(méi)有血腥之處，但以視覺(jué)方式表現(xiàn)了身份的多層次和多變性，既包括個(gè)人身份也包括感知到的身份。
在另一幅作品中，可以看到這個(gè)人物正在從皮膚中脫身，即將被丟棄的肉體正在向外凝視，與觀眾的目光相遇。在背景中，同一人物反復(fù)地凝視著鏡子中的自己。觀眾幾乎可以地窺視藝術(shù)家對(duì)自我的反思，同時(shí)通過(guò)各種眼神被提醒，他們自己也正在被感知。
“超現(xiàn)實(shí)主義的范疇并不是Alexander Basil繪畫的關(guān)鍵，但它在其中發(fā)揮了重要作用。不難看出，畫家在他的視覺(jué)世界中圍繞著自己、自己的日常生活和自己的生存經(jīng)歷。這里有禿頭、圓圓的頭、狹窄而犀利的眼睛、小胡子和山羊胡。
這個(gè)普遍存在的形象是一種繪畫上的自我，是Basil視覺(jué)世界的中心——正如他的自畫像曾被稱為‘原型’或‘典型’。
他的繪畫沒(méi)有一幅不以裸體男人為特色；僅這一點(diǎn)就足夠說(shuō)明問(wèn)題。好像他在說(shuō)：這就是我；這就是我的身體；這就是我如何感知自己和世界。我深入探討了我存在的各個(gè)層面，并創(chuàng)造了一個(gè)繪畫版本，讓每個(gè)人都能參與其中。” —Sebastian Preuss
精選文章：