隨著2024年的迅速臨近，很難想象我們已經過去了21世紀的近四分之一。在度過了最近幾年的不確定性循環(huán)之后，我們設法重新獲得了一種正常狀態(tài)感，部分原因是我們將家庭環(huán)境視為首要任務所投入的時間和精力。
現(xiàn)在是重新評估為容納室內辦公室或溫馨小巢而做出的決策的機會，或者簡單地將室內設計提升到新的水平。“家中先前被低估的區(qū)域，如走廊、食品儲藏室、雜物房和洗衣房，正在成為焦點，受到設計的提升，” 國際潮流預測機構WGSN的室內設計主管Gemma Riberti表示。她補充說：“在Etsy或Pinterest等平臺上，‘手工制作’和‘折衷室內設計復古’的搜索量穩(wěn)步增長。”
ELLE DECOR A-List的設計師和全國各地的行業(yè)專家揭示了一些即將在未來一年（以及以后）展開的令人驚訝和不那么令人驚訝的家居設計趨勢，從1870年和1970年的風格復興到肌理形狀和手工制作家具的吸引力。
高光澤墻面已過時；質感風潮來襲
這個由Lake | Flato設計的德克薩斯州家庭中的小房間采用了質感豐富的鼠尾草綠石膏墻。
純白墻壁仍然不受歡迎，但光滑、高光澤的涂層已經不再流行，因為這可能會將任何房間變成一個鏡子大廳。“我認為光澤漆曾經風靡一時，但目前在餐廳墻上看到自己的倒影對任何人都不感興趣，”基姆布爾室內設計公司位于棕櫚灘的室內設計師洛瑞·迪茲（Lori Deeds）表示。“刷過或手工涂層是時髦之選，比如羅馬粘土或石灰洗（帶有麂皮質感）或手工制作的石膏，我很喜歡使用。”根據(jù)1stDibs第七屆年度趨勢調查的結果，當624名室內設計師被問及預測最受歡迎的墻面飾面時，最高比例的設計師也將重點放在了石灰水上。
“人們希望他們的表面有些動感，”洛杉磯設計師Oliver Furth補充說。“普通的噴涂石膏現(xiàn)在感覺不那么令人興奮。”但這并不僅僅是關于涂料或其他表面飾面；對于對自然材料的巧妙處理，有很多值得一說的。“我們一直在思考質感——不是織物質感，而更像是木材中的三維圖案，”克里格曼建筑與設計公司創(chuàng)始合伙人Tom Kligerman解釋說。“以及石材中的圖案——不僅僅是板材，而是[當你將其切割成一個四英寸塊的棋盤格圖案時發(fā)生的事情]，其中一半凹陷，另一半凸出，所以其表面被操縱成這種美妙的幾何質感，當你引入光線時它就會改變。”
棕色（是的，棕色）將成為你的下一個突顯色
Paolo Castellarin在他的米蘭公寓中，將墻壁涂成了絲綢般的巧克力色調。
正如90年代的中性色在2023年準確預測將取代沉悶的灰調一樣，一些同樣引人注目的顏色即將在今年掀起一陣泥土般的涌動。“我們絕對能夠在我們的生活中看到越來越多的棕色——比利·鮑德溫類型的棕色——這真的是一個懷舊，”達拉斯室內設計師Jean Liu表示。
在確定明年最熱門顏色時，1stDibs確定深棕色位列前三，其后是黃色和淺棕色。“有一種我們在工作室中經常使用的顏色，我們稱之為‘熱棕色’，”Furth補充說。“但棕色肯定是時尚的——像真的溫暖的棕色，可能是對上世紀70年代調色板的一種演繹，以及焦糖色，再加上珊瑚色和柿子橙。”
“我們的鷹眼策展人在過去幾個月里注意到了這些調色板趨勢的重大興趣，” Chairish總裁兼聯(lián)合創(chuàng)始人Anna Brockway補充說。“它們在我們最受喜愛的類別中迅速崛起，包括室內裝潢、油漆櫥柜、藝術、桌面、珠寶和裝飾品。” 對于紐約的地毯設計和開發(fā)公司Woven的總裁Danielle Barr來說，棕色是“新的中性色”，并繼續(xù)引起客戶的共鳴。“在過去的兩年里，我們推出了很多棕色[地毯]——巧克力色和各種銹褐和深金黃色——由于天然羊毛本身的溫暖感，因此采用這些顏色使它們感覺更加豐富。”
“棕色是一種很棒的顏色——非常溫暖和豐富，實際上是一種非常好的中性色，可以與其他顏色混搭，”紐約室內設計師Alyssa Kapito表示。“一切都是灰色的，現(xiàn)在變得更溫暖了——想象一下棕色和焦糖色。” 對于設計師Neal Beckstedt來說，這種調色板確實能夠改變心情。“米色和棕色正處于上升期，以及具有18世紀寧靜感的非常混濁的顏色——想象一下土色，沒有那么生動，更加豐富。”
為赤陶瓦的霸占做好準備
Ken Fulk設計的這個仿藝術與手工藝運動風格的房間地板上飾以星形赤陶瓦。
在流行材料方面，1stDibs發(fā)現(xiàn)陶瓷和赤陶瓦在接近四分之一的受訪設計師中占據(jù)了前列。“我最近去了巴克斯希爾——斯坦福·懷特的夏季住所——他在入口大廳使用的赤陶瓦是如此美麗，”Kligerman表示。“我想在房屋中開始更多地使用它，僅僅是為了雕塑的機會，我正在研究不同的顏色，比如美麗的綠色和鈷藍色，當然還有天然的黃土色調。”
“我同意，”Furth說。“現(xiàn)在，我正在用釉面赤陶瓦設計一間浴室，感覺就像是一座美麗的喬治亞·歐凱菲式浴室。” 這種基于黏土的釉面或不釉面的材料的吸引力可能歸因于它在各種設計和建筑風格中的廣泛應用，從意大利式和西班牙式到裝飾藝術和藝術與工藝風格。“古老的赤陶瓦地板非常美麗，尤其是在棕櫚灘，那里有很多20世紀20年代的建筑，”Deeds補充說。“作為一種替代方案，客戶真的很喜歡摩洛哥的哲力格瓷磚，它們在這些房屋中也非常漂亮。”
簇絨織物來勢洶洶...但有了更新
設計師Kelly Wearstler在多倫多一座都鐸式建筑的餐廳中選擇了Nienkamper的簇絨椅。
自從家具設計歷史上的1948年，建筑師和設計師Eero Saarinen在他的標志性椅上使用了簇絨織物，這種有顆粒感的織物證明了它的持久力。無論它出現(xiàn)在Pierre Yovanovitch的《熊爸爸》扶手椅上，還是以經典香奈兒西裝的形式呈現(xiàn)，簇絨都散發(fā)出一種特定的奢華感。對于舊金山的室內設計師Nicole Hollis來說，這是一種體現(xiàn)寧靜奢華的織物。“我總是被簇絨所吸引，Rosemary Hallgarten的羊駝絨簇絨面料真是美不勝收。”
“你不想整個公寓都用簇絨裝飾，但我們永遠不會對它感到厭倦。”?
“前幾天，一位來自紐約的非常時尚的朋友給我發(fā)短信，問2023年是否有‘沒有覆蓋簇絨的任何家具’？”Furth笑著說。“簇絨來了，雖然我們看到了新版本，有更厚的絨和不同顏色——那些薄薄的奶油色和米白色的簇絨感覺低檔。”在考慮這種面料的持久性時，Kapito完全同意。“它是一種經典，總是為房間增添美麗的紋理——你不想整個公寓都用簇絨裝飾，但我們永遠不會對它感到厭倦。”
曲線與直線相遇
后現(xiàn)代曲線與包豪斯靈感的格柵相遇在由Studio Paradowski設計的這個波蘭房屋中。
在對最具標志性的座椅進行報道時，1stDibs列出了Hans Wegner的愿望骨椅和Vladimir Kagan的蛇形沙發(fā)，它們都共享一個明顯的特點——曲線。Liu說：“我對直線感到厭倦了——在新的一年里，我們都鐘情于一些曲線和柔和的形狀。”Liu表示：“在家具上，我們看到扇貝狀的細節(jié)真的是我們規(guī)定的家具的一部分，可以是在鏡子的框架上或在織物的細節(jié)上——我們最近向客戶展示了一組吧凳，上面有一個波浪狀的木雕細節(jié)，他們非常喜歡。”
“完美的精確度已經過時了。”?
Kapito說：“[讓·]羅耶爾的北極熊沙發(fā)對我來說永遠不過時。關于任何趨勢，你需要記住的是你不想在每個地方都過于執(zhí)著，所以如果你有一個彎曲的桌子和椅子，你要確保房間里也有直線的[家具]——這是一種混合和平衡，使空間變得有趣。”毫不奇怪，Deeds持有類似的觀點，考慮到地區(qū)設計。“在Palm Beach的設計中，像羅耶爾的作品中發(fā)現(xiàn)的波動曲線是一個常見的主題，而你在家具設計中看到的扇邊裝飾現(xiàn)在非常流行，但也是永恒的。”
Hollis補充道：“我看到了很多曲線，它們并沒有消失。工匠們正在擁抱那種曲線和更有機的形式。”對于Beckstedt來說，前方的道路明顯更加曲折。“成為完美的精確度已經過時。比如Biedermeier家具，它的曲線和溫暖正在變得更加顯著，而80年代風格的玻璃和鋼材已經過時了。”
手工藝品無所不在
多倫多設計師Montana Labelle的復古紡織品、陶瓷和配飾收藏。
創(chuàng)造卓越設計有一門藝術，而這在展示人類雙手無法比擬的技藝的定制作品和手工藝品中表現(xiàn)得尤為明顯。“我們不討厭在設計中看到藝術家的手和人的觸感，尤其是在疫情后，”Furth說。“我們的客戶渴望手工制品——無論是陶瓷瓷磚、手工雕刻的木制家具還是手吹玻璃，人類的不規(guī)則性是令人寬慰的。”
經常邀請藝術家擴展他們的工藝以制作獨一無二的手工制品是Hollis的日常做法。她解釋說：“[英國藝術家]Nic Webb用實木雕刻出這些華麗的容器，我們問他是否可以把其中一個變成燈具[用于項目]，”她解釋說。“它確實引人注目。”
在其自己的趨勢預測中，Chairish確定了對完美不完美設計的增加需求，其中包括美國民間藝術和像鞭縫之類的元素。“手工制品、傳世、古董或復古物品都是經過深思熟慮和關心制作的，”Brockway在一個任何東西都可以大規(guī)模生產的世界中補充說。“它們的細節(jié)以一種令人難以置信的獨特和簡直有趣的方式呈現(xiàn)出來。”
紐約和棕櫚灘設計師Victoria Hagan也對這些小細節(jié)中的特色表示贊賞。“我還加強了對天然材料的重視，包括對其不完美之處的贊美，”她補充說。“我們都確實學到了，生活并不總是完美的。”正如Barr解釋的：“我們所做的一切都是手工制作的，我們有意做的一件事是以一種我認為我們的編織者以前從未見過的方式混合材料。我們不喜歡東西平坦完美，這會讓你看到（地毯）更粗糙或自然的變化。”
高科技照明將成為裝飾好伙伴
Nicole Hollis設計的寧靜沙漠度假勝地中一間光線充足的廚房。
改變空間燈光的強度和顏色的能力確實是一個明智的主意，過去的十年里，這項技術變得越來越受歡迎。“人們正在接受允許色彩調整的技術，”Liu說。“即使外面陰沉，它可以使房間感覺像是在享受自然日光，但這并不便宜。”她還指出，這項技術對她的一些客戶來說具有非常實際的用途。“對于藝術收藏家來說，它真的提升了他們在家中與藝術品互動的方式。”
像飛利浦、AiSPiRE和USAI Lighting這樣的公司長期以來一直提供各種產品來增強室內LED照明，現(xiàn)在設計師和業(yè)主都開始看到這一點。“盡管[調整]色溫是一件大事——有些客戶喜歡，有些客戶不喜歡，”Hollis承認。“我們一直在使用Kreta，每個燈泡都是可編程的，你可以加熱它并改變色溫——它比傳統(tǒng)照明貴一點，但你可以通過一個應用程序控制它的所有功能。”
另類材料將成為標配
Retrouvius用來自一個皮革工廠的余料裝飾了這個巴黎三層公寓的墻壁。
可持續(xù)性已經超越時尚，成為設計行業(yè)更廣泛的目標，旨在大幅減少負面環(huán)境影響，同時提升那些擁抱它的人的福祉和空間。“我們看到很多關注材料的注意力——它是什么，它來自哪里，它的來源是什么，”Hollis說。“這意味著人們正在基于這些參數(shù)創(chuàng)造更有趣的家具和產品，比如由回收紙板制成的Max Lamb的家具系列。”
為了“改變地毯行業(yè)”并最大程度減少其對環(huán)境的影響，Woven在生產其定制地板覆蓋物時不斷推陳出新。“我們在羊毛中混合了蘆薈[纖維]，現(xiàn)在我們正在使用桉樹絲——這是另一種可持續(xù)的產品——并將其與天然羊毛混合，以在我們的地毯中創(chuàng)造更多的深度和紋理，”Barr解釋說。
維多利亞時代的細節(jié)將會復興
Danielle Colding設計的這個復雜客廳展示了繁復的飾條和沉悶的調色板，這是一場即將到來的對一切維多利亞時代的狂熱。
無論我們是否要感謝像Julian Fellowes的HBO時代劇《鍍金時代》以及之前的《貝爾格拉維亞》和《唐頓莊園》等電視劇，都已經不重要，因為我們已經直接擁抱了這種設計的復興。“最近，我們完成了一項室內設計，墻壁由不同的橡木塊組成，以某種方式讓人想起維多利亞建筑的帶珠板、方形和菱形形狀，因此有這種很棒的室內紋理——尤其是當光線穿過表面時，”Kligerman分享道。盡管他很快補充道，這個時代的厚重設計不應該被翻譯得太字面。“你消除一些繁瑣、花哨的細節(jié)，使其更加抽象、更加直線化——甚至是幾何化——去掉哥特式的傾向，使其更加簡潔。”
“在這一點上，客戶一直給我看那個[19世紀晚期]巴黎風格的圖片——皇冠飾條和人字拼花地板——所以肯定正在發(fā)生復興，”Hollis補充說。“與這些飾條和其他東西[作為平衡]相結合的還有更現(xiàn)代的木制品，但肯定是一種更華麗的風格。”
然而，人們不禁要想，這些19世紀末的設計元素是否真的在卷土重來呢？“絕對是！而且我們不能忘記時尚的影響，”Brockway談到對維多利亞時代風格裝飾的興起時說。“我們認為這是對極致主義的一種致敬，也是將這些元素通過家具、藝術和裝飾層疊到你的家中，以獲得最獨特的外觀的提醒。”
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