藝術在很大程度上仍然被視為需要親自觀看的事物，是一種主要留給“特定類型”的人的文化體驗。藝術世界在很多方面都可能讓人感覺到排他性：地理位置（大多數大型畫廊位于大城市）、可訪問性（歷史上對于殘疾和神經多樣性等方面很少有提供）、多樣性（員工、藝術家、主題）等等。
在封鎖的早期階段，許多畫廊嘗試了展示藝術的新方式，通常是通過在線3D漫步體驗，取得了不同程度的成功。在隨后的幾年里，我們看到了與文化互動方式進一步發生了重大變化：后疫情時代是“物理數字”空間、增強現實和從NFT到對梵高油畫的沉浸式體驗等新的畫廊體驗時代。
歸根結底，文化組織存在的唯一目的就是分享信息、故事和文化作品。然而，許多組織在滿足日益增長的對數字體驗和實體體驗的需求的同時，也面臨著同樣的困難。這里的矛盾在于節奏：數字趨勢和創新瞬息萬變，而藝術的本質，尤其是以藝術為主導的檔案，則節奏緩慢、一絲不茍。?
幸運的是，對于這些組織來說，如今我們擁有大量技術來幫助解決這個問題。數字工具可以帶來無數機會，鼓勵觀眾自我策劃；它們可以超越地理和時間界限，讓藝術比以往任何時候都更容易被接受。?
“自我策劃的數字體驗使觀眾能夠以對他們有意義的方式吸收數據和故事，并鼓勵主動而非被動的互動。?”
個性化、沉浸式、有意義?
但是，我們不應該關注我們如何或在何處與文化互動——物理、數字、沉浸式等等——而應該通過思考誰來接近文化以及我們如何與文化互動。??
如今，觀眾在與各種組織互動時比以往任何時候都更渴望獲得掌控感。這意味著文化組織必須提供經過深思熟慮的體驗，將各個方面的優點融為一體：數字展覽的遠程訪問門戶、豐富的沉浸式體驗，以及賦予觀眾代理權和自主權。?
解決實體藝術觀賞、在線體驗和用戶主導的藝術互動之間的差距是特雷梅因收藏館的核心挑戰，該館收藏了安迪·沃霍爾、喬治亞·奧基夫、布里奇特·賴利、羅伊·利希滕斯坦和杰克遜·波洛克等藝術家的 700 多件作品。我們創造了一種新的數字體驗，讓觀眾可以按照自己的節奏瀏覽，作品按創作者、收藏日期或形式（如雕塑、獨版畫甚至“圣誕賀卡”?）等參數分類。補充信息可從館藏的檔案文件和收藏品中輕松獲得，藝術品通過使用多種媒體得到進一步豐富，例如音頻敘述，其工作方式與現有的實體畫廊音頻指南非常相似。?
自主策劃的數字體驗使人們能夠以更可控、個性化、沉浸感更強和多媒體主導的體驗與信息互動。這些體驗使受眾能夠以對他們有意義的方式吸收數據和故事，并鼓勵觀眾或訪客進行主動而非被動的互動。?
“首要考慮的應該是故事本身：如何利用數字工具讓故事更加引人入勝？”
連接到更廣泛的敘述
通過巧妙地利用技術，我們可以擺脫對藝術的懷舊觀念，即藝術是靜態的物體，只能在安靜的畫廊空間內“看，不能摸”。通過利用數字工具（例如展示超出我們對物理空間理解的虛擬空間的能力），我們可以將藝術品與其文化背景、社會和政治背景以及對創作者的見解等更廣泛的理念聯系起來。
Tremaine 收藏館的數字體驗采用了堆疊的理念，就像人們在檔案館中篩選文件一樣。在 3D 空間中，這允許以物理上不可能的方式操縱藝術品。例如，展示收藏品隨著時間的推移如何增長可以揭示收藏家的思想和當時的藝術氛圍。
科技不應被視為對實體畫廊的增強，而應被視為我們感官的延伸——使我們能夠將單個藝術品與創作背后的總體敘事聯系起來，并幫助解釋其影響。???
畫廊給品牌的啟示
品牌也可以從轉變思維方式中受益，不再局限于從數據分析和數字營銷偏好收集到的具體“現實”。面向消費者的品牌傾向于使用分析來獲取效率并定制客戶體驗，主要是為了鼓勵他們在網站上停留更長時間并花更多錢。
如今，人們越來越多地尋求與他們互動的品牌和平臺建立更深入的聯系。TikTok 的受歡迎程度證明了其算法的優越性，該算法根據人們的偏好和之前與其平臺上內容的互動來定制內容。
當品牌著眼于個性化時，他們需要超越產品或服務，思考如何與人們建立聯系，以支持他們的世界觀并理解他們的需求。任何有故事可講的公司都可以考慮如何個性化體驗，而不是僅僅依賴算法的冷酷教條。?
獲得意外體驗的機會
通常，我們是通過偶然的經歷找到自己最喜歡的藝術品、歌曲或電影的。打破畫廊的墻壁會為愉快的偶遇創造空間。人類的發現感有著令人難以置信的力量——無論是漫步到泰特現代美術館的羅斯科展廳，在書店搜索你最喜歡的新曲目，偶然發現一家新咖啡店，還是在網上遇到一幅你從未見過的??迷人的波普藝術畫。發現意味著記憶力和共鳴，這對品牌的成功和文化機構對人們產生真正有意義的影響一樣重要。最成功的品牌將廣泛的吸引力與個人聯系相結合，可以說，最好的文化機構也取得了類似的成就。??
通過放松對信息和藝術的嚴格策劃，觀眾承擔了一些策展責任，使他們能夠隨時隨地以自己想要的方式欣賞藝術。遠離白立方空間，人們可以花時間仔細研究他們喜歡的藝術品，或者立即放棄他們不喜歡的藝術品。?
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這就是去圖書館和使用谷歌搜索的區別。后者是關于捕捉和提高效率，并使用精確的指標來創造收入。然而，圖書館的快樂正是因為它的“低效率”：這就是強大、偶然的時刻——那些影響我們的生活并讓我們永遠銘記的時刻。?
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我們正處于一個對藝術畫廊來說非常激動人心的時代，這要歸功于不斷擴大的機會，它們可以連接實體和數字訪客體驗，并以新的動態、可訪問的方式開放他們的檔案。然而，所有類型的組織都可以從這些創新中學習：從廣義上講，這些轉變是關于審視我們如何呈現和傳達信息——這對品牌和文化中心都同樣重要。當我們考慮如何最好地利用數據，而不僅僅是捕捉效率時，我們可以開始提供自我策劃的、以發現為主導的體驗，人們現在和將來都真正想參與其中。
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