位于紐約錫拉丘茲的埃弗森藝術博物館于1968年落成,由20世紀傳奇大師貝聿銘設計,這是這位華裔美籍建筑師設計的首個博物館。本周,該博物館——館內藏有美國最重要的陶瓷收藏之一——正在慶祝其東翼的現代化改造,新設計由洛杉磯的建筑事務所Zeina Koreitem和John May的MILLI?NS團隊打造。

走進由MILLI?NS重新設計的埃弗森藝術博物館東翼空間

作為兩階段競賽的獲勝者,MILLI?NS于2019年受邀參與該項目。建筑師們被要求重新設計博物館的咖啡館——但這次任務有一個令人興奮且略顯挑戰的變化。來自達拉斯的陶瓷收藏家Louise Rosenfield不僅資助了這一項目,還捐贈了她令人印象深刻的超過4,000件陶瓷作品,但有一個獨特且不同尋常的條件——這些作品將可供新咖啡館的游客日常使用,而不僅僅是作為珍貴的展品放在玻璃柜后展示。

確保Rosenfield的陶瓷收藏品成為博物館咖啡館日常運營中不可或缺的一部分,這在當時是聞所未聞的。然而,MILLI?NS、博物館館長兼首席執行官Elizabeth Dunbar以及負責Rosenfield收藏的陶瓷策展人Garth Johnson迎接了這一挑戰。建筑師們表示,這一挑戰將原本相對簡單的項目范圍提升到了新的高度,將其核心主題定為“擴大公眾對藝術的接觸”。重新構思的任務很快擴展到了整個東翼。

Koreitem和May在他們的設計概念中,繼續沿用貝聿銘原始設計的宏偉粗獷建筑風格。受到現有建筑與光線關系的啟發,并與照明設計師Derek Porter合作,他們重新設計了空間,以提升各處的可見性和可達性。

咖啡館一端的玻璃塔配有開放式貨架,用于展示Rosenfield的收藏品,同時允許游客取用他們喜歡的物品。與此同時,建筑師們創造了一個“第三空間”,這是前臺與后臺之間的混合體,使通常分開的展示、存儲、檔案和維護活動能夠共存,并供公眾體驗。

與此同時,博物館委托設計了一系列新的展示元素用于展示Rosenfield的收藏品,并與Jonathan Olivares合作開發了家具。色彩繽紛的成品采用一系列柔和的色調,點綴在公共區域和工作空間中。

MILLI?NS通過歷史研究幫助團隊了解了貝聿銘建筑的原始色調,并揭示了混凝土的粉紅色調。他們在織物隔斷和家具中巧妙地呼應了這一色彩。新開設的咖啡館戶外露臺,配有定制的花盆,完美地完成了這一現代化的巧妙改造項目。

精選文章:

僅1.5毫米高的花瓶,像是從水中綻放!

奧運會有這種設計比賽項目?隔壁工位老王都能奪金

大作洗眼 | 2024廣島呼吁海報、大阪世博會卡塔爾館…令人上頭!

東西方藝術合璧:Ryan Ragnini 的插畫

“在談及可持續發展時,我們不能假裝美學并不重要”