波西米亞風(fēng)格的著裝可追溯至數(shù)世紀(jì)前，而在2024年，它再度興起，部分得益于Chloé近期推出的系列。這種自由不羈的美學(xué)以寬松的輪廓、異國情調(diào)的印花和雜糅的細(xì)節(jié)為標(biāo)志。
接下來，將回顧波西米亞風(fēng)格超過200年的發(fā)展歷程。
1800s
“波西米亞”一詞可追溯至15世紀(jì)：法語單詞“bohemién”指的是羅姆人，人們認(rèn)為他們是從波希米亞（今捷克共和國）遷徙而來。到了19世紀(jì)，該詞成為了掙扎求生的藝術(shù)家、創(chuàng)意工作者和知識分子的代名詞，他們中的許多人聚集在巴黎左岸的拉丁區(qū)或蒙馬特區(qū)。
波西米亞時(shí)尚的一些最早描繪可見于畫作之中，例如皮埃爾-奧古斯特·雷諾阿的《夏日》。這幅1868年的作品描繪了雷諾阿的繆斯女神，她身著波西米亞風(fēng)格的服裝，通常以寬松的輪廓為特點(diǎn)，與當(dāng)時(shí)上層社會所偏愛的緊身服飾形成了鮮明對比。
1900s
據(jù)大都會藝術(shù)博物館服飾研究所稱，設(shè)計(jì)師保羅·波烈? 被認(rèn)為是時(shí)尚界的“首位偉大現(xiàn)代主義者”。1903年，他在巴黎創(chuàng)立了自己的時(shí)裝屋，專攻懸垂式設(shè)計(jì)，并摒棄了緊身衣和襯裙等束縛身體的服裝，從而顛覆了美好時(shí)代的流行風(fēng)貌。
波烈從亞洲、北非、中東和古希臘借鑒風(fēng)格、面料和圖案，將土耳其包頭巾、長袍、和服和哈倫褲引入法國時(shí)尚界，成為首批推出女性寬腿褲的西方設(shè)計(jì)師之一。如今，波烈推廣的輪廓剪裁依然與波西米亞時(shí)尚緊密相連。
1960s
波西米亞時(shí)尚在動蕩的20世紀(jì)60年代成為主流，打破了二戰(zhàn)后傳統(tǒng)的女性化形象。這種寬松衣物、藝術(shù)化的牛仔布和全球風(fēng)格的配飾成為了個性表達(dá)以及爭取自由和解放的象征，與民權(quán)運(yùn)動、反對越南戰(zhàn)爭、第二次女權(quán)主義浪潮和石墻起義等運(yùn)動息息相關(guān)。
Gaby Aghion于1952年創(chuàng)立了Chloé，旨在為沉悶的高級定制提供另一種選擇。在卡爾·拉格斐等門生的幫助下，她為品牌注入了俏皮、柔美的能量。卡爾于1963年加入蔻依，并于1966年晉升為品牌首席設(shè)計(jì)師。他設(shè)計(jì)的大膽印花連衣裙、蓬松襯衫和飄逸裙裝將波西米亞時(shí)尚介紹給了全新的受眾群體。
20世紀(jì)60年代，還出現(xiàn)了由波蘭裔設(shè)計(jì)師Barbara Hulanicki創(chuàng)立的倫敦雜貨鋪。這家風(fēng)格雜糅的店鋪起初是一家郵購業(yè)務(wù)，后來逐漸擴(kuò)展到實(shí)體店。
比巴通過提供年輕顧客買得起的時(shí)尚單品，同時(shí)融合維多利亞時(shí)代、愛德華時(shí)代、裝飾藝術(shù)風(fēng)格和新藝術(shù)運(yùn)動的美學(xué)，徹底改變了時(shí)尚界。比巴的風(fēng)格以鮮艷的圖案、松軟的帽子、厚底高跟鞋和妖嬈的妝容為特點(diǎn)，這些至今仍是波西米亞風(fēng)格的關(guān)鍵元素。
20世紀(jì)60年代還見證了現(xiàn)代音樂節(jié)時(shí)尚的誕生。該時(shí)代的反文化運(yùn)動主要由青少年和年輕成年人主導(dǎo)，最終在1969年達(dá)到高潮，當(dāng)時(shí)嬉皮士們聚集在紐約州北部的伍德斯托克音樂節(jié)上，音樂節(jié)的主打歌手珍妮斯·喬普林 (Janis Joplin) 和吉米·亨德里克斯 (Jimi Hendrix) 以及現(xiàn)場觀眾都穿著長裙、長袍、寬松輪廓的服裝和民俗風(fēng)格的服飾。
隨著環(huán)保意識的增強(qiáng)，人們對可持續(xù)時(shí)尚產(chǎn)生了興趣。嬉皮士們經(jīng)常使用扎染、拼布和編織等DIY技術(shù)來定制手工或二手服裝。他們還對東方文化和美洲原住民文化感興趣，穿著傳統(tǒng)的服飾，如鹿皮、庫塔（一種寬松的印度上衣）和普什圖背心。一些人在穿越“嬉皮士小徑”（橫跨土耳其、阿富汗、尼泊爾、印度和泰國）時(shí)，還可能購買了時(shí)尚的紀(jì)念品。
1970s
到了20世紀(jì)70年代，波西米亞風(fēng)格已經(jīng)風(fēng)靡T臺，其中伊夫·圣羅蘭1976年秋季的高級定制秀就是一個顯著的亮點(diǎn)。這場名為“俄羅斯芭蕾”的系列秀中，模特們身著色彩鮮艷的絲綢、天鵝絨和金箔面料制成的民俗風(fēng)格襯衫、背心、寬大的裙子和頭巾，靈感來源于同名的謝爾蓋·佳吉列夫舞蹈公司。
謝爾蓋·佳吉列夫的精心制作，由里昂·巴克斯特?fù)?dān)任近十年的主要設(shè)計(jì)師，為歐洲觀眾呈現(xiàn)了一個浪漫化的古老俄羅斯形象。這些作品極具影響力，激發(fā)了保羅·波烈等人的靈感，并吸引了Coco Chanel、巴勃羅·畢加索和胡安·米羅等人作為合作者。
波西米亞風(fēng)格的基本元素，如背心（既有皮毛也有金色鑲邊）、飄逸的印花襯衫、寶石色調(diào)的頭巾和透明的裙子，都是圣羅蘭“俄羅斯芭蕾”系列的關(guān)鍵組成部分。
史蒂維·尼克斯于1974年加入弗利特伍德·麥克樂隊(duì)，并助力樂隊(duì)于1975年憑借同名專輯取得主流成功。尼克斯聘請?jiān)O(shè)計(jì)師瑪吉·肯特 (Margi Kent) 為她打造波西米亞風(fēng)格的衣櫥，其中經(jīng)常包含流蘇披肩、雪紡裙和麂皮厚底靴——這一造型后來被安娜·蘇 (Anna Sui)、邁克爾·高仕 (Michael Kors) 和圣羅蘭的海迪·斯利曼 (Hedi Slimane) 等設(shè)計(jì)師所復(fù)制。
尼克斯還曾在現(xiàn)已關(guān)閉的舊金山“地下絲絨”精品店購買長衫和喇叭褲。
1990s
20世紀(jì)90年代，波西米亞風(fēng)格迎來了重大復(fù)興，當(dāng)時(shí)一批年輕設(shè)計(jì)師以此美學(xué)為基礎(chǔ)建立了自己的品牌，并受到了好萊塢年輕一輩的追捧。
1994年，伊莎貝爾·瑪蘭 (Isabel Marant) 同名品牌創(chuàng)立。這位法國時(shí)裝設(shè)計(jì)師將波西米亞風(fēng)格作為自己作品的核心，在她的系列作品中融入了流蘇、拼布和刺繡等元素。
同年，美國全國廣播公司 (NBC) 的情景喜劇《老友記》首播，向大眾介紹了菲比·布菲 (Phoebe Buffay) 的波西米亞風(fēng)格。莉薩·庫卓 (Lisa Kudrow) 所飾演角色的古怪個性在她那由自稱前嬉皮士的服裝設(shè)計(jì)師黛布拉·麥奎爾 (Debra McGuire) 設(shè)計(jì)的混搭服裝中得到了體現(xiàn)。
2019年，麥奎爾在接受采訪時(shí)談到設(shè)計(jì)菲比的服裝時(shí)說：“我不想讓它只是某種復(fù)古的東西。我希望它能讓人想起波西米亞的生活，但我又想讓它更具現(xiàn)代感。”
麥奎爾通過從波西米亞風(fēng)格偶像史蒂維·尼克斯 (Stevie Nicks) 身上汲取靈感，打造了一個70年代與90年代相結(jié)合的衣櫥，其中包括流動的長裙、花卉印花和疊戴的珠寶。
Tom Ford于1990年加入Gucci，但直到1995年，他才在時(shí)尚界掀起波瀾，首次推出了一款受70年代啟發(fā)的系列，其中包括毛茸茸的外套、天鵝絨長褲和寶石色調(diào)的緞面襯衫。在1999年春季的發(fā)布會上，福特的設(shè)計(jì)回溯了幾年，首次推出了以“嬉皮士時(shí)尚”為主題的設(shè)計(jì)，靈感來源于“愛的夏天”。
福特的鮮艷花卉圖案確實(shí)被認(rèn)為是開創(chuàng)性的，他將它們大膽地運(yùn)用在連衣裙、比基尼、低腰褲和裙子上。鏡面裝飾的上衣、羽毛丹寧和流蘇點(diǎn)綴也為古馳無可爭議的波西米亞風(fēng)格系列增添了特色。
2000s
進(jìn)入21世紀(jì)初的“波西米亞時(shí)尚”時(shí)代，著名的格拉斯頓伯里音樂節(jié)常客凱特·莫斯和西耶娜·米勒在音樂節(jié)上推廣了受嬉皮士啟發(fā)的時(shí)尚風(fēng)格。這一時(shí)期，2000年代的波西米亞風(fēng)格通常與硬幣腰帶、皮草外套、褶皺襯衫、飄逸的裙子和刺繡長衫等聯(lián)系在一起。
莫斯在2023年的紀(jì)錄片《燃燒》中將安妮塔·帕倫伯格 稱為“最初的波西米亞搖滾女郎”，并歸功于她的影響。帕倫伯格是滾石樂隊(duì)基斯·理查茲的長期伴侶，她為這支搖滾樂隊(duì)注入了標(biāo)志性的時(shí)尚感，其中包括大量穿著古怪的印花和農(nóng)民衫。據(jù)說理查茲還經(jīng)常穿帕倫伯格的衣服。
波西米亞時(shí)尚的影響在T臺上得到了回響，湯姆·福特 (Tom Ford) 掌舵的Gucci和圣羅蘭、菲比·費(fèi)羅 (Phoebe Philo) 設(shè)計(jì)的Chloé、羅伯托·卡瓦利 (Roberto Cavalli)、以及于2004年推出其著名長衫的托里·伯奇 (Tory Burch) 等品牌都受到了其影響。
2010s
2007年，《緋聞女孩》的首播再次讓小熒幕上的波西米亞風(fēng)格大放異彩。據(jù)該劇服裝設(shè)計(jì)師埃里克·達(dá)曼 (Eric Daman) 介紹，布萊克·萊弗利 (Blake Lively) 飾演的塞雷娜·范德·伍德森 (Serena van der Woodsen) 的服裝在很大程度上受到了凱特·莫斯 (Kate Moss) 的啟發(fā)。
“塞雷娜更加國際化，更具波西米亞風(fēng)格；她就像一只在歐洲各地旅行、隨意挑選東西的鳥兒，身上帶著一種非常不同、輕松自在的隨意感?！边_(dá)曼在2017年接受采訪時(shí)說。
隨著2009年專輯《Lungs》的發(fā)行，弗洛倫斯·韋爾奇 (Florence Welch) 一舉成名。這位歌手也是2010年代波西米亞時(shí)尚的先驅(qū)之一，成為了卡爾·拉格斐 (Karl Lagerfeld)、古馳 (Gucci) 的亞歷山德羅·米歇爾 (Alessandro Michele) 和瑪百莉 (Mulberry) 的艾瑪·希爾 (Emma Hill) 的靈感繆斯。
韋爾奇對浪漫輪廓和飄逸裙裝的喜愛鞏固了她作為波西米亞風(fēng)格偶像的地位。
雖然韋爾奇與古馳的淵源可以追溯到弗里達(dá)·賈妮妮 (Frida Giannini) 仍擔(dān)任該品牌創(chuàng)意總監(jiān)的時(shí)期，但當(dāng)亞歷山德羅·米歇爾 (Alessandro Michele) 于2015年接任后，兩人迅速建立了深厚的友誼。賈妮妮曾為韋爾奇的2011年巡演定制了古馳服裝，這一傳統(tǒng)被米歇爾延續(xù)了下來。
“我覺得他真的是一個志同道合的人?！表f爾奇在2016年接受采訪時(shí)談到米歇爾時(shí)說，“我們被許多相似的主題所吸引——巴洛克風(fēng)格、文藝復(fù)興、希臘神話……他制作的衣服讓人想穿。他只是在創(chuàng)造一個世界。我喜歡以自然為基礎(chǔ)的象征主義——花朵、所有小動物，甚至竹子、馬蹄鐵和蛇都非常吸引我。”
科切拉音樂節(jié)也是2010年代波西米亞時(shí)尚的搖籃。在這十年間，該音樂節(jié)的出席率飆升，同時(shí)，肯達(dá)爾·詹娜 (Kendall Jenner)、亞歷桑德拉·安布羅休 (Alessandra Ambrosio)、吉吉·哈迪德 (Gigi Hadid) 和凡妮莎·哈金斯 (Vanessa Hudgens) 等明星推廣了一種新的音樂節(jié)裝扮，這種裝扮巧妙地將波西米亞風(fēng)格和西部風(fēng)格與流行的元素（如露肩上衣、牛仔短褲和花環(huán)）融合在一起。
2020s
在2024年秋季時(shí)裝周上，切梅娜·卡瑪麗 (Chemena Kamali) 以Chloé創(chuàng)意總監(jiān)的身份首次亮相T臺，她通過回顧20世紀(jì)70年代，獨(dú)自一人復(fù)興了波西米亞時(shí)尚趨勢。
“我認(rèn)為那是一個極具相關(guān)性的時(shí)期，因?yàn)楹芏嘁?guī)范和價(jià)值觀都是在那個時(shí)代確立的?！笨ì旣愒诮邮懿稍L時(shí)說，“那個時(shí)代充滿了歡樂和自由?！?/p>
在“Eras Tour”巡演期間，泰勒·斯威夫特在阿爾伯塔·費(fèi)雷蒂 (Alberta Ferretti) 設(shè)計(jì)師的幫助下，擁抱了波西米亞時(shí)尚。費(fèi)雷蒂為斯威夫特打造了“Folkmore”系列的造型，該系列融合了她的專輯《Folklore》和《Evermore》中的歌曲。
費(fèi)雷蒂從自己的檔案中汲取靈感，為這位格萊美獎得主設(shè)計(jì)了浪漫的連衣裙，這些連衣裙帶有褶皺、蕾絲拼接、斗篷式袖子和層疊裙擺。
在2025年春季T臺秀場上，波西米亞趨勢繼續(xù)吸引著設(shè)計(jì)師們的目光，圣羅蘭、拉爾夫·勞倫和伊莎貝爾·瑪蘭 等品牌證明，這一潮流遠(yuǎn)未結(jié)束。
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